‘Barbie’ es uno de los éxitos de taquilla más raros de los últimos tiempos

Críticas de cine

“Barbie” de Greta Gerwig es a la vez una extensión de marca y una regla anticapitalista teñida de rosa.

Aproximadamente a la mitad de “Barbie”, un grupo de ejecutivos de Mattel compuestos exclusivamente por hombres, encabezados por Will Ferrell, le piden educadamente pero con firmeza a Barbie (Margot Robbie) que entre en su caja. Es agradable en la caja.le dicen. Todo será perfecto una vez que entres allí..

Justo cuando la Barbie estereotipada de Robbie (ese es el nombre real de su personaje, no un juicio de valor) está a punto de ser encarcelada permanentemente detrás de cuatro paredes rosas y una capa de plástico transparente, se libera. Al igual que su personaje principal, “Barbie” de Greta Gerwig se niega a ser confinada y definida. Es una extensión de la marca Mattel y una regla anticapitalista. Es una comedia edificante y una meditación aleccionadora sobre la agonía de la existencia. Más que nada, “Barbie” es uno de los éxitos de taquilla de verano más subversivos e inesperados de los últimos tiempos.

Después de una breve narración de Helen Mirren y un homenaje a “2001: Una odisea del espacio” que se muestra en el primer tráiler de la película, “Barbie” nos presenta Barbieland, un triunfo del diseño de escenarios que imita los juegos más icónicos (y caros) que Mattel ha creado. alguna vez vendido.

Barbieland es el hogar de todos los tipos de Barbie con los que un niño podría soñar. Está la Barbie presidenta, la Barbie reportera, la Barbie jueza de la Corte Suprema y la Barbie novelista galardonada, por nombrar algunas. Menos definidos son un ejército de Kens, cuya existencia entera, entona la narración de Mirren, gira en torno a que Barbie los observe. Ken de Ryan Gosling técnicamente tiene el trabajo de “playa”: no salvavidas, no surfista, solo playa.

Así es como funciona Barbieland, y nadie cuestiona el orden natural, es decir, hasta que la Barbie de Robbie comienza a cambiar. No puede dejar de pensar en la muerte, los arcos de sus pies repentinamente se vuelven planos y desarrolla un solo parche de (¡jadeo!) celulitis en su muslo.

Después de consultar con el guardián de los secretos, una “Barbie rara” con la que su dueña (Kate McKinnon, luciendo un corte de pelo que solo una niña de 5 años podría hacer con tijeras) jugó un poco demasiado bruscamente, Barbie se dirige al mundo real. , decidida a conectar con la pequeña que está imprimiendo todos sus miedos e inseguridades en su muñeca.

Gerwig, que nació en 1983, utiliza la llegada de Barbie al mundo real de Los Ángeles como una oportunidad para cuestionar el legado del feminismo de la tercera ola, que saltó a la fama en los años 90 y se centró (en parte) en el individualismo de las mujeres tras la logros monumentales de los derechos de la mujer en las décadas anteriores. La aparición repetida de “Closer to Fine” de Indigo Girls también ancla firmemente la película en ese período de tiempo, aunque solo sea en espíritu.

El espíritu de “las niñas dirigen el mundo” de Barbieland no ha tenido el impacto transformador que esperaba la Barbie de Robbie. Está confundida cuando en un grupo de trabajadores de la construcción no aparecen mujeres (y muchos abucheos). Cuando se dirige a una escuela secundaria local en busca de la joven de sus visiones, se sorprende al descubrir que Sasha (Ariana Greenblatt) considera a Barbie una “fascista” y un avatar de lo peor del capitalismo moderno.

Y cuando Barbie pregunta confusamente a la junta directiva de Mattel dónde está la “presidenta”, Ferrell le dice que “le molesta la implicación” de su pregunta, antes de mencionar a las dos presidentas anteriores que ha tenido la compañía en sus 78 años de historia. Como un hombre de negocios anónimo le dice a Ken (quien se fue de polizón en el auto de Barbie), los hombres todavía gobiernan el mundo: “simplemente lo escondemos mejor ahora”.

Robbie, anteriormente brillante en “I, Tonya” de 2017, encarna a la perfección el estándar imposible que Barbie, y muchas mujeres, se esfuerzan por alcanzar. La madre de Sasha, Gloria (America Ferrera), una diseñadora de Mattel que se acerca a la crisis de la mediana edad, expone las contradicciones en un discurso conmovedor que anuncia el tercer acto de la película: Las mujeres deben ser hermosas, pero no demasiado hermosas, para que no sean acusadas de ser atractivas. Las mujeres deben desear ser delgadas, pero solo pueden decir que quieren estar “saludables”. Nunca pueden ser groseros. Pueden ser duros y motivados por su carrera, pero deben considerar los sentimientos de los hombres que los rodean al hacerlo.

Hablando de los hombres que los rodean, Gosling es fantástico como Ken, aportando algo de la energía nerviosa que canalizó en “The Nice Guys” de 2016. Ha sido inseguro mucho más tiempo que Barbie, y el mundo real le enseña algunas formas extremadamente tóxicas de procesar sus sentimientos, enumerados en un número musical de bravura que se quedará grabado en tu cabeza durante días.

Si Gerwig aceptó una sola nota de estudio de Warner Bros. o Mattel, ciertamente no se puede saber. Al igual que su versión de 2019 de “Mujercitas”, la cineasta ha tomado una piedra de toque cultural de la vida de muchas niñas y ha creado algo completamente nuevo y claramente propio.

Dicho esto, las audaces elecciones de dirección de Gerwig no siempre funcionan. Ciertos personajes, especialmente Sasha, se sienten respaldados, lo cual es desafortunado dado que ella representa una generación (y un punto de vista) que la película aparentemente intenta alcanzar. El guión de la película, coescrito por el socio de toda la vida de Gerwig, el guionista y director Noah Baumbach (“Frances Ha”), ocasionalmente abandona la trama coherente en favor de tratados filosóficos que arrastran en lugar de inspirar. Pero incluso esos pasos en falso son ambiciosos, y en un momento en que los estudios son alérgicos al riesgo, “Barbie” es una incursión intrépida en el abismo rosa brillante.

Clasificación: *** (de 4)